D’abord considéré comme un caravagesque marqué par l’ascétisme monastique, il a progressivement été reconnu au XXe siècle comme un coloriste prodigieux et célébré pour son style très personnel, qui allie la simplification des volumes à un naturalisme saisissant.
La National Gallery de Londres, le musée du Louvre et l’Art Institute de Chicago ont donc décidé de s’unir pour proposer une rétrospective qui permettra de découvrir ou de revoir sa peinture, de mieux la comprendre et d’être éblouis par la modernité et la force plastique de ses compositions.
L’objectif de cette exposition n’est pas de présenter une monographie exhaustive, mais plutôt une sélection ambitieuse de peintures de première qualité, accompagnée de repères historiques et culturels, permettant d’admirer la technique de Zurbaran, ses audaces formelles et iconographiques.
Le parcours organisé en sept sections, aborde les différentes facettes de l’œuvre peint de Zurbarán dans une logique chrono-thématique qui rend justice au déroulé de sa longue carrière, tout en s’affranchissant par moment de la chronologie pour proposer des regroupements d’œuvres.
L’exposition du Louvre accordera une grande importance aux peintures monumentales provenant des commandes monastiques en Andalousie, qui ont fait la renommée de Zurbarán, mais aussi aux portraits et aux natures mortes, en réservant une place de choix à la courte production de son fils Juan de Zurbarán (1620- 1649).
Quelques peintures, datant de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, permettront d’évoquer en épilogue l’importance de Zurbarán pour les avant-gardes en France (Edouard Manet, Pablo Picasso, Juan Gris) ».
D'Italie
14 septembre 2026 @ 03:18
Une excellente initiative tant ce peintre dont l’œuvre est troublante demeure méconnu en France alors qu’il est admiré ailleurs, notamment au Royaume-Uni où il est souvent considéré comme l’égal du Caravage dans la maîtrise des effets de lumière.
Nivolet la vraie 🙈🙉🙊
14 septembre 2026 @ 09:47
Effectivement, la démarche picturale de ce peintre est très particulière : contrairement à beaucoup d’autres, c’est en prenant de l’âge que son œuvre s’illumine. À ses débuts, Zurbarán s’inscrit dans une peinture sombre et réaliste, fortement influencée par le Caravage. Mais, au fil du temps, sa palette évolue vers une harmonie de couleurs plus raffinée. Certaines de ses œuvres tardives révèlent une délicatesse chromatique, une élégance des lignes et une poésie qui peuvent, par certains aspects, évoquer de loin Botticelli, sans que l’on puisse pour autant parler d’une véritable parenté stylistique.
C’est notamment cette force réaliste, héritée du Caravage, qui a fait de Zurbarán une référence pour les avant-gardes.
Carole 007 ✝️ 🇫🇷
14 septembre 2026 @ 11:21
Excellente nouvelle !
Carter
14 septembre 2026 @ 15:54
J’espère que ces superbes tableaux seront gardés jour et nuit !
Françoise Dax-Boyer
15 septembre 2026 @ 21:02
Zurbaran, la transparence du voile de la mort